The Guess Who est un groupe de Rock Canadien originaire de Winnipeg, dans le Manitoba, qui a connu la célébrité à la fin des années 1960 et au début des années 1970.
Obtenant initialement la reconnaissance au Canada, ils ont également trouvé le succès international à la fin des années 1960 jusqu'au milieu des années 1970 avec de nombreux singles à succès, dont "American Woman ", "These Eyes"et "Share the Land".
Plusieurs membres de The Guess Who, notamment Burton Cummings et Randy Bachman (futur fondateur de Bachman-Turner Overdrive), ont également trouvé un succès considérable en dehors de la formation.
Le groupe a été intronisé au Canadian Music Hall of Fame en 1987.
The Guess Who qui a commencé comme un groupe local de Winnipeg fut formé par le chanteur guitariste Chad Allan en 1960 et initialement appelé Al and the Silvertones.
Cela fut changé en Chad Allan & the Reflexions en 1962, date à laquelle le groupe était composé du chanteur guitariste Chad Allan (Allan Kobel), du claviériste Bob Ashley; du guitariste Randy Bachman, du bassiste Jim Kale, et du batteur Garry Peterson.
Tous les membres du groupe sont nés à Winnipeg.
Le premier single du groupe, "Tribute To Buddy Holly" a été publié sur le label Canadian-American Records en 1962. Chad Allan and the reflexions ont ensuite signé avec Quality Records et sorti plusieurs singles flop en 1963/64, y compris une erreur de crédit à Bob Ashley & The Reflections.
En 1965, le groupe a été contraint de changer son nom en Chad Allan & The Expressions, après qu'un groupe Américain appelé The Reflections eut un hit avec "Just Like Romeo & Juliet".
C'est à ce moment-là que le groupe a obtenu son premier succès, une interprétation de 1965 du "Shakin 'All Over" de Johnny Kidd & The Pirates.
Cette chanson a été numéro 1 au Canada, numéro 22 aux États Unis (où Quality Records avait authorisé le label Américain Scepter à publier la chanson aux États Unis), et numéro 27 en Australie.
Toutefois, dans une tentative de construire une mystique autour de l'enregistrement, Quality Records crédite le single aux "Guess Who?".
Il est à espérer que certains auditeurs pouvaient assumer que l'identité de "Guess Who?" ("Devinez Qui?") masquait délibérément plusieurs interprètes de renom, travaillant sous un pseudonyme; étant donné la nature "beat group" du disque, peut-être même des membres de The Beatles et / ou d'autres groupes populaires de la British Invasion.
En dissimulant l'identité du groupe de cette façon, Quality Records a pu être influencé par un stratagème similaire faite l'année précédente par "The You Know Who Group" ("Le Groupe Vous savez qui"), une formation Américain dont le single "Roses Are Red My Love" dans un style Merseybeat de 1964 avait culminé au numéro 43 aux États Unis, et au numéro 21 au Canada.
Il est permis de se demander si quelqu'un a été vraiment dupé par la ruse du "Devinez Qui?", ou si le disque aurait été un succès quel que soit le crédit d'artiste.
Mais le résultat a été que, même après que Quality Records ait révélé que le groupe était "vraiment" Chad Allan & The Expressions, les disc-jockeys annonçaient encore le groupe comme Guess Who?, forçant finalement le groupe à se renommer.
Ainsi, bien que les singles ont été émis comme étant faits par "Guess Who?", sur leurs deux premiers albums, "Shakin' All Over" et "Hey Ho (What You Do To Me)", le groupe a été crédité à la fois comme "Guess Who?" et "Chad Allan & The Expressions".
Le single suivant de "Shakin 'All Over" a connu un succès important au Canada, mais très peu ailleurs.
Après le départ de Bob Ashley fin 1965, Burton Cummings a rejoint le groupe en tant que claviériste et co chanteur principal (avec Chad Allan) au début de Janvier 1966.
"Its Time" est certainement l'album le plus Hard des premières années du groupe, et le premier où Burton Cummings apparait comme chanteur en second et claviériste, mais aussi le dernier enregistrements avec le leader Chad Allan.
Dès les premières mesures de "All Right", cet dusque montre the Guess Who comme un groupe affamé, avec du sang neuf (Cummings) et l'adoption d'un côté R & B plus Hard.
Le matériel original montre les capacités de composition du groupe de plus en plus importantes, mais leurs influences sont encore évidentes.
Chad Allan se retrouve sur des morceaux plus calmes comme "One Day".
En fait, cet album montre clairement la lutte entre les influences pop d'Allan et le R & B tranchant plus hard de Cummings.
Dans l'ensemble, "It's Time" est un premier véritable tournant dans la carrière de The Guess Who et l'album doit être joué fort.
Chad Allan quitte ensuite le groupe, laissant Cummings comme le nouveau chanteur à temps plein.
A ce moment-là, le nom du groupe était devenu "The Guess Who?" (le point d'interrogation sera finalement abandonné en 1968) et avec le départ de Chad Allan, le sous-titre "Chad Allan & The Expressions" a été abandonné une fois pour toutes.
Sentant qu'ils avaient joué partout à Winnipeg, le groupe a commencé à jouer à Regina, au Saskatchewan en 1966.
C'est alors qu'ils croisent pour la pemière fois une jeune chanteuse appelée Joni Mitchell, qui jouait dans de nombreux mêmes endroits que le groupe.
Le groupe continue de sortir des singles dans le top 40 au Canada et a même eu un single ("His Girl") qui atteignit les couches inférieures dans les charts britanniques en 1967. Toutefois, un voyage au Royaume Uni pour promouvoir ce single s'est avéré être un désastre financier car le single redescendit des chart après seulement une semaine, et The Guess Who se sont trouvés incapables de passer à l'antenne ou de réserver des concerts payants, sans visas de travail.
Ils sont retournés au Canada dans les semaines qui suivirent, avec des milliers de dollars de dettes.
Le succès du groupe a commencé lorsque, plus tard, en 1967, ils ont joué un concert comme 'orchestre maison' sur le show "Let's Go" de la CBC television, une émission musicale faite pour les adolescents.
L'émission a été diffusée 39 semaines par an et les chèques de paie à partir de ce show a permis à The Guess Who de régler leurs dettes et il leur a également permis de faire une nouvelle perçée au Canada.
Bien que le groupe ait d'abord été embauché uniquement pour exécuter les hits de la journée pendant le show (dans des arrangements le plus près possible du disque réel), après un certain temps, le producteur du spectacle a finalement encouragé le groupe à écrire et de jouer son propre matériel.
The Guess Who seront, au total, resté avec "Let's Go" pendant deux années et une compilation de certaines de leurs performances de Let's Go est sorti en CD en 2004.
Parmi ceux qui remarquèrent The Guess Who au cours de leur passage sur Let's Go, se trouvait le producteur / vendeur de disques executif Jack Richardson.
Il a contacté le groupe pour participer à un projet de publicité pour Coca-Cola, ce qui s'est avéré être l'enregistrement d'un LP partagé avec le groupe d'Ottawa The Staccatos (bientôt eux-mêmes renommer The Five Man Electrical Band).
L'album qui en résulte a été appelé "A Wild Pair", et il fait apparaitre The Guess Who sur une face et The Staccatos sur l'autre. L'album n'était disponible à l'achat que par correspondance pour le prix de 10 bouteilles de Coca-Cola et 1 $ (pour couvrir les frais de port).
Le guitariste Randy Bachman a déclaré en interviews qu'il croit que "A Wild Pair" s'est vendu en assez de copies au Canada pour être qualifié pour le statut de Disque d'Or, mais comme l'album ne s'est pas été vendu par les voies normales de vente au détail, aucun chiffre certifié des ventes ne sont disponibles.
Comme le line up du groupe change, leur son aussi. Cummings et le guitariste Randy Bachman étaient maintenant les principaux compositeurs du groupe, et ils se sont éloignés du rock d'inspiration Merseybeat vers un son qui mélange le Rock, le Blues et le Jazz.
Richardson, qui a produit leur matériel sur "A Wild Pair", a estimé que The Guess Who étaient sur le point de percer au niveau international.
En conséquence, il a hypothéqué sa maison pour financer le prochain lot d'enregistrements du groupe, qui allait devenir l'album "Wheatfield Soul", et notamment la ballade "These Eyes".
Cette chanson, sorti en Janvier 1969, est devenu le premier Hit dans le Top 10 Américain pour leur nouveau label RCA Records. Il s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires et a reçu un disque d'or par la Recording Industry Association of America. Richardson restera le producteur du groupe jusqu'à sa dissolution en 1975.
Tout en n'étant pas un album populaire, "Wheatfield Soul" est toujours l'un des favoris des fans du groupe.
"Pink Wine Sparkles in the Glass" a des paroles remarquables et elle passait souvent radio à Winnipeg.
"I Found Her in a Star" est une ballade sous-estimée écrite par Cummings, qui comprend une guitare fuzz jouée par Bachman.
Le morceau le plus remarquable sur l'album, est "Friends of Mine" qui dure environ 10 mimutes.
"Strange Days" de The Doors était sorti un an avant l'enregistrement de "Friends of Mine", et "Strange Days" contenait la chanson de 11 minutes "When The Music's Over". "When The Music's Over" a clairement influencé "Friends of Mine", beaucoup de vocaux sont semblables, la longueur du morceau, et les paroles sont une tentative de Cummings pour ressembler à son influence, le chanteur des Doors Jim Morrison. Une version originale de "Friends of Mine" se trouve sur la compilation posthume de Guess Who "This Time Long Ago".
La face 2 commence par "When You Touch Me", qui a un riff de guitare qui sonne comme l'ouverture du "Train Kept A-Rollin'' de Tiny Bradshaw.
"A Wednesday In Your Garden" est une autre chanson sous-estimée de Bachman, avec des accords de Jazz, peut-être inspirée par The Zombies en utilisant le même son que sur plusieurs de leurs Hits albums.
"Lightfoot" est écrite à propos d'un autre Canadien, le musicien Gordon Lightfoot.
"Love And A Yellow Rose" révèle de nombreux talents musicaux des Guess Who, car Peterson joue des tablas et Bachman joue du sitar et de la guitare fuzz sur la chanson.
"Maple Fudge" ressemble presque à une ballade de Paul McCartney façon "When I'm 64". Les Beatles ont eu une influence énorme sur le groupe car les Guess Who avaient souvent repris leurs chansons pendant l'émission "Let's Go" de CBC, ou au cours de performance live au début des cours de leur carrière.
"We're Coming To Dinner" clôture l'album.
"Canned Wheat", sorti en 1969, a atteint le numéro 91 dans le Billboard Pop Albums.
Deux des Hits du groupe ont été tirés de l'album: "Laughing" et "Undun".
Le disque comprend également une version de "No Time " qui allait plus tard être ré-enregistré pour leur album "American Woman" et publié comme un Hit single.
Le groupe avait été envoyé pour enregistrer la suite de "Wheatfield Soul" chez RCA Studios à New York.
Conformément à la politique entreprise à l'époque, les artistes de RCA utilisent les propres studios de l'entreprise.
"Wheatfield Soul" a été enregistré de façon indépendante et avant que le groupe ne signe avec RCA.
The Guess Who et leur producteur Jack Richardson avaient estimé que le son chez RCA était inférieur à celui des A & R Studios indépendants, où" Wheatfield Soul"avait été enregistré.
Ils enregistrèrent dûment "Canned Wheat" chez RCA et, secrètement ré-enregistrèrent deux des plus forts morceaux, "Laughing" et "Undun" chez A & R.
Pour prouver à quel point le studio RCA ne convenait pas, les dubs de "Laughing" et "Undun" ont été envoyés à RCA.
Lorsque RCA a publié ces deux chansons en single et qu'elles se mirent à cartonner dans les Charts, RCA a voulu publier un album dès que possible.
Il n'y avait alors pas assez de temps pour ré-enregistrer le reste du matériel et "Canned Wheat" a été publié, enregistré au studio RCA, mais avec "Laughing" et "Undun" faits à A & R.
Au début des années 1970, The Guess Who s'orientent vers un son Hard Rock plus audacieux avec l'album "American Woman", la chanson-titre pour lequel, "American Woman " (couplé avec sa face B "No Sugar Tonight") a été le seul numéro 1 du groupe aux Etats Unis.
"American Woman" a également fourni à The Guess Who l'honneur d'être le premier groupe Canadien à avoir un Hit numéro 1 dans le Hot 100.
Le disque est sorti en 1970. Il a culminé au numéro 9 dans les Billboard Pop Albums. Il est resté dans les Charts pendant plus d'un an et ce fut leur plus grosse réussite.
En plus de la chanson titre (l'une des meilleures chansons du groupe), cet album comprend également un re-make de "No Time", une chanson du groupe précédemment enregistrés pour "Canned Wheat", la nouvelle version deviendra plus familière aux auditeurs.
Au Printemps de 1970, Bachman a été écarté en raison d'une attaque de la vésicule biliaire.
Le groupe continue sa tournée avec un guitariste Américain, Bobby Sabellico.
Mais des différents entre Bachman et Cummings (principalement dus à la conversion de Bachman au mormonisme) conduisent Bachman à quitter le groupe après avoir joué un spectacle final avec eux au Fillmore East de New York, le 16 Mai 1970.
"American Woman" fut donc le dernier album de Randy Bachman avec the Guess Who jusqu'à la reformation du groupe en 1983.
Les nouveaux enregistrements en studio (finalement sortis en 1976 soue le titre "The Way They Were") furent abandonnés.
Randy est retourné à Winnipeg et, plus tard il formera Brave Belt, qui évoluera ensuite dans l'énorme succès de Bachman-Turner Overdrive.
Bachman a été alors remplacé par deux guitaristes collègues de Winnipeg, Kurt Winter, du groupe Brother, et Greg Leskiw.
Winter devient le collaborateur principal de Cummings pour les compositions et The Guess Who continuent à sortir des Hit singles, tels que "Hand Me Down World", "Share The Land", "Hang On to Your Life", "Albert Flasher", and "Rain Dance".
Le résultat a été l'album diversifié mais très réussi appelé "Share the Land" publié en 1970 qui contient de nombreuses chansons populaires.
"Hand Me Down World", "Bus Rider", "Share the Land", "Do You Miss Me Darlin'?" et une version révisée du single "Hang Onto Your Life" (sans le psaume 22 extrait qui ferme la version de l'album) forment tout un côté de leur compilation Greatest Hits 1971, "The Best Of The Guess Who, Vol 1".
Le groupe s'est rendu à Hawaï pour quelques semaines pour mettre la touche finale sur ces morceaux, puis il s'est rendu à Chicago pour faire l'enregistrement final.
"Hang Onto Your Life" a été écrite par Cummings supposément après un mauvais coup de soleil, mais, dans les faits, elle a été écrite après un mauvais trip d'acide. Il s'agit d'une chanson anti-drogue, et elle a été utilisée sur des publicités pour promouvoir l'arrêt de l'utilisation de drogues dures. À la fin de la chanson, le Psaume 22:14,15 qui est cité est à propos de la crucifixion de Jésus.
En écoutant les chansons, il n'est pas étonnant que cinq des huit titres de l'album original, se soient retrouvés dans la sélection de "The Best of The Guess Who".
Les Hits parlent d'eux-mêmes, mais les autres chansons ne sont pas en reste. "Moan For You Joe" nous régale de certains moments de guitare savoureuses de la part Leskiw, et celui-ci contribue aussi à certaines bonnes parties de pickin' sur "Coming Down Off the Money Bag". "Three More Days" est une longue séance de neuf minutes, semblable à ce que Traffic pouvait faire à l'époque, mettant en vedette Cummings à la flûte solo uniquement sur ce disque.
Enregistré en deux semaines en Juin, "So Long, Bannatyne" est sorti en 1971.
La couverture de l'album et la chanson-titre illustrent une transition dans la vie du membre Kurt Winter.
Bannatyne Avenue est situé à Winnipeg, la ville d'origine de The Guess Who.
Le recto de la pochette du LP vinyl a les mots "So Long, Bannatyne" sur une Chevy rouge avec une plaque d'immatriculation du Manitoba.
Dans le fond il y a un bâtiment portant la mention "Bannatyne Appartments". Sur le verso de la pochette, on retrouve est la Chevy rouge, mais, cette fois, dans un quartier résidentiel.
Produit par Jack Richardson, l'album, de nouveau avec les guitaristes Kurt Winter et Greg Leskiw à bord, s'ouvre par "Rain Dance" et le perceptif "She Might Have Been a Nice Girl", mais il tombe ensuite dans une sorte de méli-mélo de chansons presque sous-développées, décousues, en un mot, décourageantes.
Ainsi, le long "Goin' A Little Crazy", dans un style proche de Zappa dans sa conception est assez dur à écouter!
"Rain Dance", "Pain Train", "So Long, Bannatyne" sont du pur bonheur et "She Might Have Been A Nice Girl" est une superbe ballade.
"So Long, Bannatyne" n'est donc en définitive pas mauvais, mais il n'avantage pas le groupe, et il semble encore, après toutes ces années, comme une étonnante publication sous-produite avec, pourtant, des chansons mémorables.
Le pouvoir du duo de guitaristes Kurt Winter / Greg Leskiw est démontré sur l'une de leur parution les plus hard rock.
"Rockin'", sorti en 1972, est un véritable un retour aux sources. Il s'agit, en quelque sorte d'un album "retour aux fondamentaux", enregistré live en studio pour la plupart, avec très peu d'over dubs.
Deux singles ont été tirés de l'album. "Heartbroken Bopper" a passé sept semaines dans le Billboard Hot 100 atteignant même le numéro 47, et "Guns, Guns, Guns" est resté six semaines dans le Billboard Hot 100 culminant au numéro 70.
Pourtant, au tout début de la mode des Guess Who des années 70, "Rockin" dispose allégrement d'une définition exhaustive du Rock, dès les riffs lourds du morceau d'ouverture, le single "Heartbroken Bopper", le boogie "Get Your Ribbons On" dans un style années 50 et "Running Bear", l'harmonie vibrante de "Big Smoke Factory", le socialement conscient, "Guns, Guns, Guns" et la suite psychédélique en plusieurs parties qui ferme l'album.
En bref, un excellent album!
En 1972, ils enregistrent leur album très acclamé "Live at the Paramount" qui fut enregistré au Paramount Theatre de Seattle. Ce sera le premier et le seul album live jusqu'à leurs retrouvailles en 1984.
A catte occasion, le groupe a donné un spectacle véritablement passionnant.
Cet album est une véritable tuerie, montrant un duo de lead guitaristes qui caractérise leur son live dans sa gloire fulgurante, énergisant même des chansons familières comme "New Mother Nature", et Burton Cummings très près du sommet de sa forme avec le groupe en tant que chanteur.
Leskiw avait quitté le groupe avant le spectacle du 22 Mai pour être remplacé par Don McDougall, et le bassiste Jim Kale les a quitté après car son mode de vie ne pouvait plus soutenir les tournées.
Un ancien collègue de Winter, Bill Wallace est venu pour prendre la relève à la basse. Ceci précéda une tournée à l'étranger avec Three Dog Night en Novembre-Décembre 1972 au Japon, en Nouvelle-Zélande et en Australie.
"Artificial Paradise", album sorti en 1973, met en vedette une variété de styles tout à fait différents avec du rock ("Orly", "All Hashed Out", "Rock and Roller Steam"), des ballades ("Samantha's Living Room," "Lost and Found Town") et même de la world music ("Hamba Gahle-Usalang Gahle").
Néanmoins, l'album est probablement plus connu pour sa pochette et son manchon intérieur, qui est un vaste pamphlet de publipostage, et qui ne mentionne The Guess Who que seulement en passant (le titre de l'album sur le recto de la couverture ne l'est pas du tout).
Malgré cette pochette mémorable, ou, peut-être, à cause de ça, le chiffre des ventes de l'album est loin de celui espèré.
Pourtant, et en conséquence, "Artificial Paradise" deviendra, par la force des choses, un des albums piliers dans les bacs de LP à travers l'Amérique et au Canada au cours de la fin des années 1970 et au début des années 1980.
"# 10" est un album qui est grandement sous-estimé. La couverture est une photo ordinaire et simple du groupe, avec Burton Cummings comme pièce maîtresse.
"Glamour Boy" est une expérience exceptionnelle, avec Burton qui tire à boulets rouges sur l'état de l'industrie musical de 1973. David Bowie était le champion de l'androgynie à l'époque et Burton Cummings, probablement affublé d'une chemise de flanelle ou d'un chandail de hockey, déplore la capacité de faire les grands mâles en chantant 'looking like a woman tonight'.
L'interlude au milieu de la chanson "Ricky & the Balloons" semble lui faire perdre son élan initial, mais c'est un excellent morceau.
"Take It Off My Shoulders" et "Lie Down" sont terriblement influencés par le Country.
Le véritable joyau de cet album, cependant, est "Miss Frizzy" qui est un Rock au rythme rapide qui est un régal à écouter.
Enfin, "# 10" se termine avec le gigantesque "Just Let Me Sing", qui est probablement l'un des meilleurs morceaux de Cummings.
Cummings, Wallace et Winter ont écrit le dernier grand succès du groupe, "Clap For The Wolfman", qui a atteint le numéro 4 au Canada et le numéro 6 aux États Unis et qui était un hommage au disc-jockey Wolfman Jack, qui a prêté sa voix à l'enregistrement avant que McDougall.
"Clap For The Wolfman" se retrouve bien évidemment sur l'album suivant, "Road Food".
C'est un retour surprise du groupe en 1974. Chaque chanson est de qualité. Bien que le matériel présenté ici soit le plus souvent à propos des aventures d'un groupe tournant sans fin, les paroles ont des années lumière d'avance sur les choses habituelles comme "the road is hell" ("la routen c'est l'enfer") écrites pour les albums précédents.
Il s'agit, en fin de compte, d'un groupe qui a l'air de prendre du bon temps, et la musique en est le reflet. "Straighten Out" et "Don't You Want Me" (une nette amélioration par rapport à l'original de "Rockin '") sont des morceaux qui n'entrainent pas la morosité!
Winter quitte pourtant le navire en Juin 1974.
Domenic Troiano devient alors le nouveau guitariste principal du groupe et le principal collaborateur de Cummings pour la composition.
Ensemble, ils enregistrent un nouveau LP intitulé "Flavours". Il est initialement publié au début de 1975.
Ouvrant avec le dernier Hit dans le Top 40 du groupe "Dancin 'Fool", le disque dispose de quelques-unes de leurs meilleures chansons.
Des mélodies accrocheuses avec des paroles intrigantes abondent. Ainsi, "Nobody Knows His Name" décrit l'immigration des ancêtres de Burton Cummings au Canada. Cela montre comment c'était d'être arraché à vos racines et d'essayer d'établir une nouvelle identité dans un pays étranger.
"Seems Like I Can't Live With You" est un hommage de the Guess Who au Country Rock.
"Long Gone" distille son venin, mais occulte malheureusement ce qui est attaqué par manque de détails spécifiques nécessaires. Cela pourrait être Burton effaçant la réussite de Randy Bachman avec BTO à l'époque, ou ce pourrait sa rage contre l'un des critiques musicaux qui avait rejeté the Guess Who comme une simple groupe à singles sans vérifier la profondeur de la qualité de leurs albums chez RCA.
Malheureusement, un détail incontournable persiste dans le fait que la guitare jazzy de Dom Troiano n'est jamais véritablement en prise avec the Guess Who. Pourtant, c'est évidemment un musicien de qualité et ses compositions en collaboration avec Cummings sur ce disque sont grandes, mais c'est lui qui n'est pas dans le groupe qu'ul lui faudrait.
"Power in the Music" publié en 1975, est le dernier album du groupe avant le départ de Burton Cummings pour devenir un artiste solo et la dissolution du groupe, bien que quelques albums suivants seront toujours au crédit de The Guess Who.
Cette fois, le groupe semble être un peu trop prétentieux pour son propre bien. La plupart des chansons sont matériellement décentes, mais la guitare jazzy de Dom Troiano semble juste là pour stériliser le matériel des deux albums sur lesquels il a joué. "Rich World, Poor World" et "Power in the Music" semble un peu différents du reste.
Le groupe n'a d'ailleurs jamais joué quelques chansons que ce soit des deux albums avec Troiano pendant leur diverses tournées de retrouvailles plus tard.
Deux singles en sont tirés: "Rosanne" (numéro 55 au Canada) qui fut apparemment écrite à propos de la petite amie d'un très bon ami de Burton, Gary "Big Daddy" MacLean, dont le nom, fort judicieusement, était Roseanne, et "When the Band was Singing 'Shakin' All Over'" qui est toujours un peu empreint de nostalgie à propos du superbe premier succès auquel il se réfère.
Cummings, se sentant de plus en plus en décalage avec les tendances plus jazzy et progressive de Troiano et les autres, décide de poursuivre une direction solo et, en conséquence, the Guess Who se séparent en Octobre 1975.
Cummings ensuite se forgera sa propre carrière solo couronnée de succès.
En Novembre 1977 CBC approche les membres du groupe pour faire une reformation.
Cummings et Bachman ne sont pas intéressés car ils sont trop occupés par leurs carrières solo. Kale, Peterson, Winter et McDougall répondent positivement, cependant.
Kale était alors en tournée à Kenora, en Ontario, et il a contacté Bachman et Cummings pour l'utilisation du nom de Guess Who. Ils lui ont tous deux donné leur bénédiction.
Peu de temps après, Kale découvre que, dans les faits, le nom de "The Guess Who" n'a jamais été enregistré. Il revient rapidement à Winnipeg pour l'enregistrer, et il est le détenteur le contrôle du nom du groupe encore à ce jour.
Kale décide donc de continuer avec The Guess Who, d'abord rejoint par Winter, McDougall et Vance Masters (Masters avait été batteur dans les groupes Brother avec Winter & Wallace de Winnipeg).
Un album intitulé "Guess Who's Back" est publié au Canada pour un minimum d'attention. Ce disque publié en 1978 ne dispose pas de la patte particulière de Burton Cummings.
Au lieu de cela, Kale est aidé par Kurt Winter, et par un second guitariste Donnie McDougall, qui était avec les Guess Who au début des années 70. Ils sont rejoints par Rob Ingles en tant que troisième guitariste.
Et cet album est en fait assez bon!
Pourtant, rien ici n'est aussi mémorable que les singles avec Cummings, ou Bachman, mais cet album, composé de pas mal de chansons de Winter, rappelle les albums antérieurs du groupe tels que "So Long Bannetyne" et "Artificial Paradise", le tout ponctué par son énorme travail de lead guitariste.
McDougall gère le chant et essaie de sonner un peu comme Cummings lui-même.
En définitive, cela sonnerait plus comme un album de ZZ Top ou Jo Jo Gunne qu'un disque de the Guess Who.
Du bon vieux boogie, en d'autres termes, mais ce ne sont tout simplement plus the Guess Who.
Un autre album studio, "All This For a Song", suit en 1979.
C'est un véritable album de Rock sans prétention.
Même sans Randy Bachman et Burton Cummins dans leur rang, cet album vaut la peine d'être écouté car Kurt Winter, Don McDougal et Jim Kale sont tous des musiciens de talent
"C'mon Little Mama", "Raisin' Hell on the Prairies", "Moon Wave Maker", "Taxman" et "Sweet Young Thing" sont tous de bons Rocks des prairies Canadiennes et "That's the Moment" est une belle ballade écrite par Don McDougal.
Bref, un disque agréable à découvrir...
Kale quitte ensuite le groupe pendant une courte période et il participe à d'autres projets alors que les autres continuent sans lui.
Mais en 1981, il est de retour et il dirige son groupe sans cesser de changer de musiciens jusqi'à ce jour.
Cette année-là, un nouveau line up de Kale enregistre "Now And Not Then" sur le label El Macombo.
Outre Jim Kale à la basse, le groupe est composé du batteur Sonnie Bernardi, des guitaristes Dale Russell et Mike McKenna, et du chanteur Brent DeJarlais.
Autant dire que l'album est passé pratiquement inaperçu...
En 1983, Bachman, Cummings, Jim Kale et Garry Peterson (le line up de "American Woman") se réunissent sous le nom de The Guess Who pour jouer une série de concerts au Canada et enregistrer l'album live "Together Again" et sa vidéo.
Après cette réunion, Bachman et Cummings reprennent leur travail en solo, et Kale une fois de plus repart en tournée avec des musiciens différents sous la bannière de The Guess Who.
Un nouveau disque studio, "Liberty" (également publié sous le titre "Lonely One") avec le chanteur Terry Hatty est publié en 1995, mais pratiquement aucune attention n'est prêtée par la presse grand public, et les quelques critiques de l'album sont presque toutes très négatives.
Cet album est sorti aux États Unis sous le titre "Lonely One"...
Terry Hatty est le chanteur principal à ce moment-là et ils font une tournée pour soutenir celui-ci aux États Unis et au Canada. Ce n'est pas un mauvais disque dans l'ensemble, il semble assez puissant et agréable à écouter..
Ce n'est que lorsque Terry essaie d'imiter Cummings que ce groupe souffre de la comparaison! Grande voix, mais certainement pas pour chanter des morceaux comme "These Eyes" ou "Undun".
Un son différent pour the Guess Who, mais qui correspond à l'époque de sa sortie!
"Liberty" est, en définitive, un assez bon album. Les chansons sont bien construites et superbement réalisées. Les musiciens sont excellents, le chanteur Terry Hatty ne manque jamais de mettre de l'émotion dans les chansons et la production fonctionne parfaitement. The Guess Who font de l'excellent travail sur les ballades, jètent quelques touches de Jazz intrigante ici et là au milieu de tendances Pop et Country.
Les trois morceaux que l'on pourra considèrer comme des classiques de the Guess Who sont "Rock n' Roll Classic", "Amy" et "Lonely One".
En Mai 1997, leur ville natale de Winnipeg doit faire face à une inondation potentiellement désastreuse qui avait déjà sévi dans des villes situées au sud de la frontière, et Bachman et Cummings se réunissent à Winnipeg pour la première fois en dix ans pour collecter des fonds pour les secours aux sinistrés organisés par Tom Jackson.
Le 8 Août 1999, Cummings, Bachman, Peterson et Kale se réunissent une fois de plus, après avoir répondu à une demande personnelle du premier ministre du Manitoba, pour apparaître à la cérémonie de clôture des Pan American Games au Winnipeg Stadium.
L'année suivante, Cummings, Bachman, Kale et Peterson sont rejoints par Don McDougall lors d'une tournée de retrouvailles. Ce line-up est notamment composé d'anciens membres du groupe qui n'avaient jamais tous joué dans The Guess Who en même temps avant.
Cela les conduit donc à tourner au Canada et aux Etats Unis pour le début de l'année 2000, bien que des problèmes de santé empêchent la participation de Kale.
Néanmoins, il reçoit une part des bénéfices du groupe, et son remplaçant Bill Wallace est payé par les autres membres.
Bill Wallace, qui était le remplacement de Kale en 1972, a remplacé son successeur une fois de plus, et ce line-up a joué et fait régulièrement des tournées jusqu'à la fin de 2003.
Un album live, "Running Back Thru Canada" et sa sortie en DVD suivent la tournée.
Celle-ci et les sorties ultérieures en public ont été chaleureusement accueillies par les fans et les critiques.
En 2001, le groupe a reçu des doctorats honorifiques de l'Université de Brandon à Brandon, au Manitoba. Pour l'ancien chanteur Cummings, ce fut un privilège de recevoir le doctorat, car il n'a pas de diplôme d'études secondaires.
Cette même année, le groupe a été intronisé au Walk of Fame du Canada: C'était le line up alors en vigueur du groupe qui a reçu cet honneur: seules les signatures de Bachman, Cummings, McDougall, Peterson et Wallace sont gravés dans la pierre commémorative.
En 2003, The Guess Who jouent devant un auditoire d'environ 450 000 personnes lors d'un concert-bénéfice aux Molson Canadian Rocks pour Toronto SRAS. Le spectacle fut le plus grand événement en plein air répertorié de l'histoire canadienne.
En 2004, Bachman, Cummings, McDougall et Wallace ont terminé leur association avec le groupe, et Jim Kale et Garry Peterson, qui possèdent légalement le nom commercial "The Guess Who", ont repris leur Guess Who en tournée horaire d'environ soixante dates par an.
Sortie d'un autre album live intitulé "The Best of Running Back Thru Canada" cette même année.
En 2007, Bachman et Cummings ont renouvelé leur collaboration d'enregistrement, mais avec l'impossibilité d'utiliser le nom Guess Who, ils ont publié l'album "Jukebox" comme 'Bachman Cummings'.
En 2009 sort encore un autre disque en public, "In Concert".
The Guess Who continuent à jouer des concerts sur une base régulière. Carl Dixon (ancien membre de Coney Hatch) en était le chanteur jusqu'en 2008, jusqu'à ce qu'il soit blessé dans un accident de voiture qui l'a laissé incapable de jouer avec le groupe.
L'actuel line-up du groupe est composé de Derek Sharp (chant, guitare), Will Evankovich (guitares, choeurs), Leonard Shaw (claviers), Jim Kale (basse), et Garry Peterson (batterie).
Discographie:
Guess Who? / Chad Allan and the Expressions
1965 - Shakin' All Over
1965 - Hey Ho (What You Do To Me)
The Guess Who?
1966 - It's Time
1968 - A Wild Pair
The Guess Who
1968 - Wheatfield Soul
1969 - Canned Wheat
1970 - American Woman
1970 - Share the Land
1971 - So Long, Bannatyne
1972 - Rockin'
1972 - Live at the Paramount
1973 - Artificial Paradise
1973 - #10
1974 - Road Food
1975 - Flavours
1975 - Power in the Music
1976 - The Way They Were (previously unreleased tracks)
1978 - Guess Who's Back
1979 - All This for a Song
1981 - Now and Not Then
1984 - Together Again
1995 - Liberty (also issued with the title Lonely One)
1998 - The Spirit Lives On
1999 - Down The Road
2000 - Running Back Thru Canada
2004 - The Best of Running Back Thru Canada
2009 - In Concert
sources: wikipedia
