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2014 - Flowers & Dirt
Bernie Tormé est de retour en 2014 avec un "Flowers & Dirt" brutal et sans concession. C'est un véritable plaisir de voir l'homme de retour à l'action, avec son attitude et sa sincérité musicale.
Le résultat est un album organique, débordant de saveurs naturelles et non raffinées, comme s'il s'agissait d'un enregistrement de répétition. La liberté des arrangements est accueillie avec des sentiments mitigés, le potentiel des chansons n'étant pas développé ici et là... mais ce n'est qu'un problème occasionnel.
Ailleurs, il se passe des choses remarquables: "Crash and Burn", un morceau sombre et lunatique, donne parfaitement le ton de l'album, "Partytown" (comme le suggère le titre) est une idée relativement simple mais amusante, et "Blood Run Cold" est un délire bluesy fumant qui offre un solide divertissement Blues Rock. "Spirit Road", un morceau plutôt moyen par ailleurs, se distingue par un travail de guitare acoustique intriguant. Tormé poursuit ensuite les jours de gloire avec "Out in the Cold" qui imite manifestement "If You Believe Me". Il s'agit d'une ballade merveilleusement réalisée, bien qu'il faille un peu de temps pour s'habituer à la voix de Bernie.
Avec 20 chansons en près de 80 minutes, "Flowers & Dirt" est peut-être un peu long, mais les amateurs de Hard Rock se doivent de ne pas gâcher leur plaisir.
"Flowers & Dirt" n'a pas d'effets tape-à-l'œil, c'est juste un album rafraîchissant!

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2001 - One Million Lightyears From Home
L'album "Million Lightyears From Home" de Domain, paru en 2001, a donné au quintuor une place de choix sur la scène Européenne du Metal mélodique.
Ce style de musique est devenu, en quelque sorte, son image de marque!

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1974 - Fanny Adams
En 1974, Sweet (qui à la fin de l'année précédente a définitivement perdu son "The" introductif), a sorti un deuxième album, "Fanny Adams", sur lequel le son a considérablement évolué.
La montée en puissance et en agressivité est constante et "Set Me Free", un de ses plus grands classiques définit clairement les canons de son style. Une guitare saturée, adepte de riffs plaqués ultra efficaces, de courts chorus de guitare mémorables, une batterie technique, et une basse heavy, et surtout des vocaux harmonisés extrêmement présents, puissants et haut perchés.
Il reste bien quelques relents du passé plus soft du groupe, mais ces nouvelles couleurs vont tellement bien à Sweet qu'il y signe les perles, tantôt sucrées ("Rebel Rouser"), tantôt franchement plus Hard ("Sweet F.A.", "No You Don't"), la pulse irrésistible de "AC DC", l'une des deux très bonnes contributions de Nicky Chinn et Mike Chapman (avec "No You Don't").
Pour le reste, le groupe a pris le pouvoir, et n'accuse finalementque peu de faiblesses, les morceaux les plus oubliables restant tout de même nettement meilleurs que tout ce que le groupe avait gravé sur son premier album ("Restless", "In To The Night").
Avec son titre cavalier (Fanny Adams étant une de ces expressions imagées des Anglais pour dire Fuck All!, l'album s'impose pour la postérité comme une pierre angulaire du Glam Rock, l'un de ces quelques disques, comme "Hunky Dory" ou "Electric Warrior", à posséder pour comprendre et apprécier le genre.

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1987 - Solid Silver
"Solid Silver' de Bobby Harrison, sorti en 1987, n'est que légèrement mieux que son album précédent.
"Solid Silver" propose un mélange de styles. En effet, on peut se demander parfois si chaque chanson est jouée par le même groupe.
Mais, dans l'ensemble, "Solid Silver "est agréable à écouter et il présente des musiciens Islandais assez compétents qui soutiennent bien Harrison. Mais la formation rappelle plus un groupe de boîte de nuit qu'un groupe d'enregistrement / tournée.
Si vous êtes prêt à laisser vos oreilles vous emmener partout où Harrison est allé après avoir quitté Procol Haum, l'acquisition de "Solid Silver" vous laissera une bonne impression!

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2015 - I Ain't Lyin'...
"I Ain't Lyin'.." de Charlie Musselwhite, paru en 2015, est un bon disque de Blues traditionnel auto-publié sur son propre label (du nom de sa femme) enregistré avec son groupe régulier (Matt Stubbs, Steve Froberg, June Core).
Il n'y a rien de très original mais c'est du Blues brut bien joué ("Done somebody wrong").

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2022 : What’s It Gonna Take?
Sorti tout de suite après "Latest Record Project, Vol. 1", le double album de 2021 où Van Morrison exprime toutes ses frustrations d'avoir été enfermé pendant la COVID-19, "What's It Gonna Take? "voit le chanteur redoubler d'ardeur.
Van se considère comme faisant partie des petites gens: comme il le chante dans l'une des chansons les moins politiques du disque, "I Ain't No Celebrity", il n'est qu'un musicien qui travaille. Le fait qu'il n'ait pas pu travailler pendant les premiers mois de la COVID a attisé sa colère, et celle-ci brille tout au long de l'album, semblant encore plus vive parce que ses paroles au vitriol sont mariées à des rythmes R&B enjoués ou à des grooves lents et soulful, livrés avec précision et enchâssés dans une production impeccable.
Morrison est rempli de bile, la laissant remonter à la surface même sur des chansons à combustion lente comme "Can't Go On This Way". À la fin de l'album, il tourne une partie de sa colère vers l'intérieur, ce qui donne les relativement nuancés "Fear and Self-Loathing in Las Vegas" et "Pretending", mais cela ne change pas la teneur générale de "What's It Gonna Take?".
Le mélange de R&B anodin et de colère en fait l'un des albums les plus étranges de l'œuvre de Van Morrison.

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1982 - Danger Man
En 1982 sort, en quelque sorte, le chant du cygne du groupe Epitaph, "Danger Man", sur le petit label Rockport qui est peut-être meilleur que les albums produit par Brain Records, mais, malheureusement, qui n'est pas en mesure de retrouver l'esprit du temps passé.
Bien qu'il ne marche pas à l'époque, le disque deviendra plus tard une influence pour de nombreux groupes Britanniques de New Wave of Metal et peut être considèré comme un premier exemple important du mélange Prog-Rock / Heavy Metal.

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2015 - Blackheart
"Blackheart" de Bernie Tormé, sorti en 2015, est un album de Hard Rock très brut, à la limite du Punk, parfois. Les chansons sont très bonnes, les voix un peu brutes et la production parfaite.
Bernie a publié toujours de bons disques solo jusqu'à la fin des années 1990, puis il a fait une pause pendant 15 ans jusqu'à "Flowers & Dirt".
"Blackheart" est aussi brut et rugueux que ne l'est "Flowers & Dirt".
Les amateurs du genre vont se régaler...

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2002 - The Artefact
L'album "The Artefact" de Domain, sorti en 2002, a été principalement écrit par le guitariste Axel "Ironfinger" Ritt et le chanteur Carsten "Lizard" Schulz, et enregistré, produit, mixé et masterisé par Ritt entre Octobre 2001 et Mars 2002.
"Mystery Stone" ressemble beaucoup au célèbre "Over The Hills And Far Away" de Gary Moore. La reprise du "Day Tripper" des Beatles est joliment réarrangée.
On trouve aussi une douce ballade, " Strangers From The Heart ", avec une belle ligne mélodique et la voix réconfortante de Schulz.
Ensuite, les choses s'accélèrent avec des solos de guitares dans "Blackhole Visions", suivis de claviers grandiloquents dans "Seasons (The Circles Around The Moon)". Mais le point fort de "The Artefact" est le titre "Spirit Of The Sun", qui sonne très oriental grâce à l'utilisation d'un véritable sitar dans l'intro de la chanson. La qualité de l'album reste bonne avec "Almost Eden", avec beaucoup de guitares, de touches et de voix harmonieuses et "Downtown Babylon" malgré un début étrange.
En conclusion, "The Artefact" est un album des plus variés!...