2023 - Scars To Remember
"Scars To Remember" de Blindstone, est sorti en 2023.
Le Power Trio Blues Danois a ses racines stylistiques profondément ancrées dans la fin des années 60 et les années 70, s'inspirant de groupes et d'artistes tels que Jimi Hendrix, Robin Trower, Frank Marino & Mahogany Rush, Deep Purple, Black Sabbath, et bien d'autres.
Le travail de la guitare est le point central de cet album.
Chaque morceau sonne comme s'il pouvait figurer au Billboard et sur toutes les stations de radio Rock des États-Unis.
En 2020, Blindstone a été engagé par Walter Trout comme groupe d'accompagnement pour une série de concerts réussis au Danemark.
"Scars To Remember" est l'un des meilleurs albums du groupe...
1967 - The Voice Of Scott McKenzie
Scott McKenzie avait été invité au dernier moment à se produire au célèbre Monterey Pop Festival, en Juin 1967.
Avant cet événement, il avait joué sans grand succès. Il avait fait partie du groupe de John Phillips, the Journeymen, avant qu'ils ne deviennent the Mamas & The Papas (il a été remplacé par Denny Doherty). Il avait auditionné pour the Monkees mais il avait été jugé trop vieux pour les quatre pré-fabriqués.
Finalement, il était retourné dans la sphère de John Phillips, juste à temps pour enregistrer "San Francisco (Be Sure To Wear Some Flowers In Your Hair)". La chanson est montée en flèche dans les Charts et Phillips, l'un des impresarios du Monterey Pops, a invité McKenzie à se produire lors de l'événement de deux jours.
John Phillips aimait absolument la voix magnifique de McKenzie et il avait écrit la chanson spécialement pour le Festival; et il comptait sur le disque de McKenzie pour se classer dans le Top 10, ce qui s'est produit.
McKenzie a une belle voix. Il est plus interprète qu'auteur de chansons, et il s'en sort avec des chansons telles que "It's Not Time Now" (de John Sebastian et Zal Yanowski), "Don't Make Promises" (Tim Hardin), "Celeste" (Donovan), "Twelve Thirty" et "Like An Old Time Movie" ( de John Phillips), ainsi qu'une de ses propres chansons : "What's the Difference".
Sa version de "La Poupée qui Fait Non" de Polnareff devenue "No, No, No, No, No" n'est pas une réussite!
2024 - Righteous Souls
"Righteous Souls" d'Albert Castiglia, sorti en 2024, est un album qui réunit du beau monde.
"Centerline" ouvre l'album avec Poppa Chubby et c'est plus Rock que Blues avec une guitare foudroyante qui délivre un message inspirant sur le maintien de l'équilibre et de la concentration dans le chaos et l'agitation qui nous entourent. Sur "Get Down to the Nitty Gritty", Alabama Mike prête sa voix à ce classique du Chicago Blues de Luther 'Snake Boy' Johnson, ancien membre du groupe de Muddy Waters. "Mama, I Love You" résonne comme une power ballade émouvante sur l'insensibilité de la violence raciale. "You Can't Judge a Book by the Cover" est une reprise entraînante de Willie Dixon, avec Christone 'Kingfish' Ingram et Rayne, la fille d'Albert, au chant. "All Our Past Times" réunit Danielle Nicole et Joe Bonamassa, l'un des meilleurs chanteurs et guitaristes de notre époque. Le duo de Nicole et Castiglia et la guitare de Bonamassa produisent un son Country. "Till They Take It Away" est un solide morceau de Blues Rock up-tempo qui met en valeur le travail de guitare semi-psychédélique d'Ally Venable. Rick Estrin prête ses talents d'harmoniciste à deux reprises de Junior Wells, le mentor de Castiglia, "Come On In This House" et "What My Mama Told Me", la conclusion de l'album, où ils sont rejoints par Monster Mike Welch à la guitare. Ils créent un duel très amusant entre l'harmonica et la guitare. Jimmy Carpenter prête ses talents de saxophoniste à "You Were Wrong" d'Arzell Hill pour ajouter un peu plus de sonorité à cet album incroyablement divertissant. "The Dollar Done Fell" de Buddy Guy avec ses solos de guitare étincelants de Castiglia et Josh Smith et le tempéré "No Tears Left to Cry" de Gary Hoey avec un élément acoustique pour ajouter un peu de saveur 'Allman' à l'offre, soulignent la gamme et la diversité que cet album a à offrir.
"Righteous Souls" témoigne de la camaraderie croissante et de l'esprit de collaboration qui prennent forme dans la communauté Blues Rock d'aujourd'hui.
C'est une nouvelle étape dans l'évolution de ce genre qui a pu paraître moribond avec l'avènement des sons électroniques, informatiques et programmés par l'IA, sans grande originalité humaine...
1983 - Another Breath
"Another Breath" d'Ellen Foley, sorti en 1981 et produit par Vini Poncia, montre qu'Ellen a vraiment une très bonne voix.
Certains textes sont bons, par contre, d'autres pas si bons que ça.
Mais la voix rehausse le tout, en le rendant encore meilleur.
"Another Breath" fut son dernier album et Ellen n'a pas eu le succès qu'elle aurait mérité alors malgré trois albums remarquables dont celui-ci. Heureusement avec le temps, elle a enfin la reconnaissance qu'elle mérite.
C'est un must des années 1980 à redécouvrir...
1975 - Chango
L'album éponyme de Chango originaire de New York, paru en 1975, est composé d'un Rock Latin très solide avec de fortes références au premier album de Santana. Le guitariste George Tacktikos joue de la guitare comme Carlos! Les voix sont bluesy et soul, profondes, chaleureuses et passionnées. Les congas et les percussions sont également excellents.
Les comparaisons sont inévitables, ce groupe fait un très bon travail. A bien des égards, on pourrait virtuellement le considérer comme un autre album de « Santana » et le placer entre “Abraxas” et « Santana III » sans s'en rendre compte.
Le point fort de cet album est sa deuxième face, qui est une excellente suite connectée. Si vous êtes affamés de musique comme le son des débuts de Santana, cet album vous comblera.
