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[alcat01]

2760

1994: Where It All Begins
"Where It All Begins" présente la formation de 1992 à 1997 de the Allman Brothers Band, Gregg Allman aux claviers et au chant, Dickey Betts à la guitare et au chant, Warren Haynes à la guitare et au chant, Allen Woody à la basse, Butch Trucks à la batterie, Jaimoe à la batterie, et Marc Quiñones aux congas et percussions.
Le producteur Tom Dowd, dans un effort pour soulager l'aversion de Gregg Allman pour l'enregistrement en studio, a fait en sorte que la configuration complète de la scène de concert du groupe soit assemblée dans une scène sonore de film de Floride appartenant à l'acteur Burt Reynolds. Cela a permis au groupe d'enregistrer toutes les chansons de l'album en live comme une unité au lieu d'enregistrer leurs parties individuellement.
L'album s'est vendu considérablement mieux que son prédécesseur, "Shades of Two Worlds". En 1998, l'album est même devenu Disque d'Or.
aA noter que c'est le dernier album studio que le groupe enregistrait avec le guitariste original Dickey Betts.

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2761

Camel 1999 - Rajaz
Revenant à ses racines musicales, Andy Latimer, compose principalement tout à la guitare et l'album "Rajaz" sort en Octobre 1999.
C'est une belle collection de chansons, hypnotiquement imbriquées, le disque bénéficie également du retour de Ton Scherpenzeel aux claviers.
Bref, un incontournable...

[Elie Köpter]

Ah ouais, tout à fait d'accord.
Très bel album, de bons morceaux, les deux premiers et surtout le titre éponyme, lent, beau et très prégnant.
Un album que j'écoute régulièrement.
Peut-être "Shout" est-il dispensable ?

[alcat01]

2762

New Riders of the Purple Sage (1971)
Au moment où the New Riders of the Purple Sage enregistrent leur premier album en fin des années 1970, Dave Torbert avait remplacé Phil Lesh. Après que Mickey Hart ne prenne un congé sabbatique de la musique au début de 1971, Spencer Dryden (de Jefferson Airplane) commence une relation de dix ans avec le groupe comme batteur, et éventuellement manager.
Ce premier opus, "New Riders of the Purple Sage", est un succès modéré. Avec toutes les chansons de Dawson, le disque est mené par le jeu de pedal-steel de Jerry Garcia. C'est d'ailleurs le seul album studio où il figure. On ne le retrouve que sur le live album "Vintage NRPS".
Mickey Hart, à la batterie et Commander Cody au piano, jouent respectivement sur deix morceaux, "Dirty Business" et "Last Lonely Eagle".
Le disque atteint le numéro 39 dans les Billboard Charts.

[alcat01]

2763

In Side Out (1972)
Grâce au succès de leur troisième opus, les frères Broughton déménagent dans le Devon pour commencer l'enregistrement de leur prochain album, "In Side Out",
Bien que l'humour et les nouvelles attributions du groupe ne soient pas aussi répandus que dans les premiers albums, "In Side Out" a encore beaucoup de caractéristiques distinctives, à la fois sur le plan musical et sur le plan des paroles, qui le maintiennent ensemble.
"Chilly Morning Mama" et le sordide "Gone Blue" ajoutent un humour grossier à l'improvisation instrumentale dans le style parfait des Broughton, enrichi par la voix ronflante d'Edgar Broughton.
"It's Not You" est une chanson qui peut être chantée et qui dégouline de théâtralité, tandis que "I Got Mad" et "They Took It Away" font partie des morceaux les plus conventionnels de l'album.
Cet album est dans la lignée des précédents!

[alcat01]

2764

2019 : Ritual
Changement de line up de Tygers of Pan Tang sur l'album "Ritual" avec un nouveau guitariste du nom de Michaël MCCrystal. Celui-ci à la technique époustouflante participe à toutes les compositions.
On se retrouve donc avec deux excellents guitariste (l'un de la vieille école et le nouveau venu, un virtuose), une basse ronflante, un batteur accompli et un chanteur, Jacomo Meille à la voix claire et puissante sans jamais hurler.
Les compos sont collectives et le tout nous donne ce superbe album.

[Harvest]

In Side Out (1972)
Grâce au succès de leur troisième opus, les frères Broughton déménagent dans le Devon pour commencer l'enregistrement de leur prochain album, "In Side Out",
Bien que l'humour et les nouvelles attributions du groupe ne soient pas aussi répandus que dans les premiers albums, "In Side Out" a encore beaucoup de caractéristiques distinctives, à la fois sur le plan musical et sur le plan des paroles, qui le maintiennent ensemble.
"Chilly Morning Mama" et le sordide "Gone Blue" ajoutent un humour grossier à l'improvisation instrumentale dans le style parfait des Broughton, enrichi par la voix ronflante d'Edgar Broughton.
"It's Not You" est une chanson qui peut être chantée et qui dégouline de théâtralité, tandis que "I Got Mad" et "They Took It Away" font partie des morceaux les plus conventionnels de l'album.
Cet album est dans la lignée des précédents!

Magnifique album. Et la pochette à système de l’édition originale ajoute au plaisir de l’écoute . Un de mes disques préférés, toutes périodes confondues.

[alcat01]

2765

1998 Silent Reign Of Heroes
Molly Hatchet a rejoint le label CMC International et le groupe a enregistré l'album "Silent Reign Of Heroes" en 1998. C'est une solide collection de Heavy Southern Rock Heavy qui sonne presque comme les albums des années 70 du groupe.
Le groupe parait un peu plus vieux et plus lent, mais à part cela, la musique est suffisamment forte pour que la plupart des fans inconditionnels du groupe soit satisfaite. Le chanteur, Phil Mac Cormack, se montre largement à son avantage dans ce style de musique.

[alcat01]

2766

1984: The Catch
Nazareth, après une période de repos, enregistre l'album "The Catch" avec le line up originale.
La crise musicale que partage le groupe est à son niveau le plus bas et l'album contient seulement le titre "This Month’s Messiah", mis au point dans les concerts et qui devient pratiquement un classique. A noter une reprise du "Ruby Tuesday" des Rolling Stones, mais elle est bien loin de l'original.
Cet album est considèré par de nombreux partisans de Nazareth comme le pire et c'est mérité!

[Harvest]

Déjà la pochette est un véritable repoussoir ‍

[alcat01]

Déjà la pochette est un véritable repoussoir ‍

C'est sûe que Nazareth était tombé bien ba à cette époque-là!

[alcat01]

2767

1995 : An Evening With the Allman Brothers Band: Second Set
"An Evening With the Allman Brothers Band: Second Set", enregistré en 1994 à Raleigh, NC, et au Garden State Arts Center dans le New Jersey, est un point culminant dans leur catalogue Epic Records et il est sorti en 1995.
"In Memory of Elizabeth Reed" a été nominé pour un Grammy Award pour la meilleure performance instrumentale pop lors de la 38e cérémonie annuelle des Grammy Awards , mais il a perdu contre "Mariachi Suite" de Los Lobos.
"Jessica" a remporté un Grammy Award pour la meilleure performance instrumentale Rock lors de la 38e cérémonie annuelle des Grammy Awards en 1996.
La clarté de l'enregistrement et le volume auquel il a été réalisé font de ces 70 minutes de musique live une expérience très enrichissante aussi bien d'un point de vue purement technique que d'un point de vue musical.
C'est un excellent album live du groupe!

[alcat01]

2768

2002 - A Nod And A Wink
En 2002, le quatuor publit "A Nod and a Wink", un album réflexion qui met en vedette Latimer à la flûte. L'album est dédié à Peter Bardens, décédé en Janvier 2002.
La flûte d'Andy Latimer nous emmène dans le monde spécjfique de "A Nod and a Wink". La pochette renvoie en quelque sorte à l'enfance et aux rêves qui l'accompagnent.
Les mélodies (guitare, chant, clavier, œuvres) sont touujours aussi magiques. "Fox Hill" est un petit bijou. C'est un moment fort de Camel avec toutes ces manœuvres, sa musicalité, ses mélodies entraînantes et l'émotion qu'elle véhicule.
"Squigely Fair" en est un autre avec ses mélodies sans précédent et sa superbe orchestration. Le jeu de flûte se classe parmi les meilleurs du répertoire de Latimer. Les lignes de basse sont magnifiques.
Encore un album indispansable!

[alcat01]

2769

Powerglide (1972)
En 1972, le succès de New Riders of the Purple Sage continue de croître, avec leur première tournée Européenne suivie en Juin par la sortie de leur album, "Powerglide".
La pochette du disque inclut une caricature des membres du groupe représentés comme des cow-boys, dessinée par Lore Shoberg. De gauche à droite: David Nelson, John Dawson, Spencer Dryden, Dave Torbert, et Buddy Cage.
La musique est une sorte de Country Rock Psychédélique hybride, et le disque comprend des musiciens invités comme Jerry Garcia et Bill Kreutzmann du Grateful Dead, ainsi que le claviériste de session Nicky Hopkins.
L'album contient six titres originaux du groupe, ainsi que quelques reprises telles que "I Don't Need No Doctor", "Hello Mary Lou" et "Willie and the Hand Jive".
C'est le disque du groupe qui a atteint la place la plus élevée dans les Albums Charts, atteignant le numéro 33 au Billboard 200.

[Titis]

1984: The Catch
Nazareth, après une période de repos, enregistre l'album "The Catch" avec le line up originale.
La crise musicale que partage le groupe est à son niveau le plus bas et l'album contient seulement le titre "This Month’s Messiah", mis au point dans les concerts et qui devient pratiquement un classique. A noter une reprise du "Ruby Tuesday" des Rolling Stones, mais elle est bien loin de l'original.
Cet album est considèré par de nombreux partisans de Nazareth comme le pire et c'est mérité!

De la pochette au contenant c'est une daube , et encore je me retient parce que je suis fan

[Titis]

2002 - A Nod And A Wink
En 2002, le quatuor publit "A Nod and a Wink", un album réflexion qui met en vedette Latimer à la flûte. L'album est dédié à Peter Bardens, décédé en Janvier 2002.
La flûte d'Andy Latimer nous emmène dans le monde spécjfique de "A Nod and a Wink". La pochette renvoie en quelque sorte à l'enfance et aux rêves qui l'accompagnent.
Les mélodies (guitare, chant, clavier, œuvres) sont touujours aussi magiques. "Fox Hill" est un petit bijou. C'est un moment fort de Camel avec toutes ces manœuvres, sa musicalité, ses mélodies entraînantes et l'émotion qu'elle véhicule.
"Squigely Fair" en est un autre avec ses mélodies sans précédent et sa superbe orchestration. Le jeu de flûte se classe parmi les meilleurs du répertoire de Latimer. Les lignes de basse sont magnifiques.
Encore un album indispansable!

Jamais écouté celui là

[alcat01]

2770

Oora (1973)
"Oora", sorti en Mai 1973, se trouve être le dernier album à paraitre sur Harvest Records.
Ce disque est l'un de leurs meilleurs, et aussi l'un des meilleurs enregistrements du début des années 70.
En raison de sa grande diversité, "Oora" est un album génial fait pour tous et pour toutes les saisons. La musique est très inspirée, bourrée d'ambiance et de feelings.
Cet album évoque chez l'auditeur un large éventail d'émotions, du bonheur aux larmes. Bien que la musique parle pour elle-même, sa créativité, avec l'utilisation des effets soutenus pour créer une atmosphère ajoutée rappelle le "Dark Side Of The Moon" de Pink Floyd.
Mais, malgré des paroles parfois douloureuses ("Rock N' Roller"), l'album a un grand sens de l'humour qui le parcourt et que sous-tendent la plupart des chansons, dérision de la culture hippie et son inertie qui a effectivement entrainé la rupture des Broughton ('Oh!You Crazy Boy') et commentaire de recompositions sociales, avec la démolition des bidonvilles chanté sur "Eviction".

[alcat01]

2771

1969 Strawbs
En 1969, the Strawbs signent avec A & M Records, et enregistrent leur premier album, le très acoustique "The Strawbs" produit par Tony Visconti.
C'est indéniablement un grand disque, où le matériel acoustique est agrémenté d'instruments d'orchestre et d'occasionnels arrangements de Rock, sans parler d'une section de cordes, ni d'un mellotron affûté, qui révèle des classiques tels que "Man Who Called Himself Jesus", "Battle" et le sublime "Oh How She Changed" au grand public.
Les compositions sont étonnantes, les orchestrations acoustiques sophistiquées, les vocaux très élaborés et les paroles sont assez allumées. Bref, une disque à possèder absolument!

[alcat01]

2772

Molly Hatchet 2000 Kingdom Of XII
En 2000, l'album "The Kingdom Of XII" de Molly Hatchet est publié en Europe et il est paru aux États-Unis en 2001.
Il n'y a plus un seul membre original du groupe qui est mené par deux membres de longue date, le guitariste Bobby Ingram et le claviériste John Galvin, et le chanteur Phil McCormack.
Ce disque de Southern Rock est très bon..

[alcat01]

2773

Nazareth 1986: Cinema
En 1986, les musiciens de Nazareth essaient un retour à leurs anciennes vertus et tentent de créer un lien avec leurs vieux succès dans le public Hard Rock.
L'album "Cinema" est publié, suivi d'une tournée mondiale qui durera deux ans.
Mais le dilemme est clair: Le public a été quelque peu confondu. Les adeptes Heavy d'autrefois donnent au groupe à peine une chance à leurs excursions stylistiques de ces dernières années, alors que les nouveaux 'fans', plus modérés, peuvent commencer à découvrit le Rock avec le matériel détourné de "Cinema".