Groupes sous-estimés : preuve- comment-pourquoi

[CCR]

The BYRDS

La preuve
Leur influence est immense : ils ont inventé le folk rock (Mr. Tambourine Man, 1965), le raga rock (Eight Miles High, 1966) et posé les bases du country rock (Sweetheart of the Rodeo, 1968). Roger McGuinn et sa Rickenbacker 12 cordes ont directement façonné le son de Tom Petty, REM, U2 et du jangle pop des années 80.

Le comment
Une alchimie unique entre des harmonies vocales impeccables héritées du folk, la clarté cristalline de la guitare 12 cordes électrique, et une capacité constante à explorer de nouveaux territoires (psychédélisme, country) sans perdre leur identité mélodique.

Le pourquoi
Éclipsés par les Beatles et Bob Dylan, victimes d'instabilités chroniques de leur effectif (départs de Gene Clark, David Crosby, Gram Parsons) et victimes du tournant country de 1968 alors boudé par le public rock de l'époque.
Faut aussi dire que leur musique aux relents parfois quelque peu hippie, en, tous cas renvoyant au passé (folk, country) a vite passé de mode , et leurs influences sur le "moderne" passées innaperçues, du coup

[CCR]

SPOOKY TOOTH qui vient d'être évoqué dans un autre topic ce jour même et qui, hasard voire serendipité (rien de tel que ce mot pour en boucher un coin) ?

après, je ne vous cacherai pas qu'ayant un gros poil dans le cerveau en ce moment ( et pas que) je ne m'ennuie pas et pose ces 3 question à une IA que j'ai +/- concoctée pour. Après, soit je valide ou pas et l'intérêt, c'est que j'apprends parfois quelque chose (ou pas). dans ce cas, c'est l'impact qu'aurait eu ce groupe sur le Hard Rock naissant : jamais je n'aurais eu l'idée de citer ce groupe concernant la naissance du style. Il faut dire aussi que je ne le connais que très mal, l'album du groupe que j'ai le plus écouté étant justement celui qui semble avoir posé problème, soit celui avec un certain Pierre Henry, compositeur avant gardiste, "contemporain" de l'époque d'alors.

je vous livre donc la version :
**La preuve**
Leur influence sur le rock britannique des années 1970 est majeure : ils ont posé les fondations du hard rock et du rock progressif avec l'album *Spooky Two* (1969). Le riff iconique d'*Evil Woman* a inspiré des pionniers comme Black Sabbath, tandis que Judas Priest a repris leur titre *Better By You, Better Than Me*.

**Le comment**
Un son d'une lourdeur pionnière axé sur l'interaction de deux claviers (orgue Hammond et piano) et le contraste vocal saisissant entre le chant soul râpeux de Mike Harrison et la voix plus haut perchée de Gary Wright, portés par la guitare incisive de Luther Grosvenor.

**Le pourquoi**
Un manque d'instabilité chronique dans la formation, un virage avant-gardiste déroutant avec l'album *Ceremony* (1969) réalisé avec Pierre Henry qui a cassé leur dynamique commerciale, et la concurrence féroce de géants émergents comme Led Zeppelin ou Deep Purple.

[dark pink]

Ouais, en effet Spooky Tooth a été un temps très en vogue puis est tombé un peu dans l'oubli et c'est aussi mon avis qu'il est sous-estimé. Sa reprise de "I am the walrus" est un bon exemple de rare reprise des Beatles qui soit vraiment réussie et bien différente de l'original. On écoutait ça en silence dans diverses chambres de mes potes et copines ados et on trouvait ça très fort. La collaboration avec Pierre Henry a fait jaser, mais tout ce qui sortait de l'ordinaire faisait jaser à l'époque (je ne veux pas dire non plus que ça s'est arrangé depuis, loin s'en faut !). Je n'ai pas de chiffres statistiques sur le succès de ce groupe, je ne peux parler que de mon expérience personnelle et ce que je peux dire, c'est qu'on l'a "kiffé" velu un temps et que quand j'ai enfin pu m'acheter "Spooky Two", je l'ai payé une somme dérisoire car il était soldé neuf une bouchée de pain. Pierre Henry a eu droit aussi à ces montagnes russes de l'affection à cause de, entre autres, "Psyché rock" que certains de mes potes, un brin sectaires (je suis gentil), trouvaient commercial. C'était un qualificatif rédhibitoire, à l'époque. Il n'empêche que "Messe pour le temps présent" est un disque excellent. Celui-là, on l'a écouté en boucle ensemble, toujours dans ces chambres d'ados, et certains se sont mis à le conspuer sans qu'on sache trop pourquoi... On dira sans doute que Spooky Tooth ne méritait "ni cet excès d'honneur, ni cette indignité", je pense qu'il méritait largement les honneurs et je trouve naze qu'il ait été relégué car il était inventif.

[Punker paname]

A visiter sur You Tube les Chroniques de Jacques pedals Petit fabricant Français total Do It Yourself de superbes pédales d'effets pour grattes et basses ses chroniques Les Oubliettes du Rock sont fabuleuses et rentrent tout à fait dans la thématiques de ce Post

Des chaines You Tube qui me réconcilie avec le Net surtout quand on voit toutes les grosses merdes de Chaines et Vlogcasts Podcasts Reacs et Complotistes Friendly qui prolifèrent sur diverses plateforme et autres de nos réseaux Sociaux Asociaux

https://www.youtube.com/@jacquespedals/videos

Celle ci est vraiment fabuleuse ou on découvre une Facette complétement inconnue de Nino Ferrer un chanteur que j'adore depuis que je suis môme



A voir et à recommander aussi pour tous les oubliés et les plus que Sous estimé du Rock les chaines You Tube du Lyonnais Flo alias fRance Bizarre

https://www.youtube.com/@FranceBizarre

Et celle de Joseph Isola grand spécialiste des obscurités Folk et Prog fRançaises mais pas que

https://www.youtube.com/@JosephISOLA/videos

[Titis]

Super le documentaire sur Nino Ferrer, je regarde régulièrement ses vidéos et je suis rarement déçu

[Danzik]

Même chose pour moi, admirateur de Nino Ferrer depuis que je suis gamin (c'est dire), que j'ai vu en concert

à Nantes, quelques temps avant sa tragique disparition. Merci Punker paname pour le focus sur lui, et le lien ajouté.

[Elie Köpter]

Métronomie est un album excellent ! Du prog quoi !

[dark pink]

Les London Cowboys !

Voilà un groupe sous-estimé par excellence ! Un premier album rempli de chansons fantastiquement rock'n'roll et des prestations scéniques aux frontières dudit rock'n'roll. Des références vocales imparables, des participations à d'autres groupes révérés et des participants patentés. Et que dalle ou presque pour le succès. Je ne résiste au plaisir de vous mettre ici ma seule et unique participation à Wikipédia car elle explique tout ça. Pour en rajouter à la démo du peu de succès, je vous explique ma démarche qui, vous le verrez, est édifiante. J'ai écrit cet article de Wiki il y a bien longtemps (2006 ! il y a 20 ans !) car je ne trouvais rien sur le web parlant de ce groupe. J'ai donc pris ma plume et rédigé mon truc. Il était le seul en ligne à l'époque. Ensuite, quelqu'un a écrit un article en anglais en traduisant certaines de mes phrases, vous pouvez vérifier, les articles sont fournis avec leur historique. Pour un groupe anglais, c'est cocasse. Et cerise sur le gâteau numérique, quand on tape :"London Cowboys" dans Google, l'IA maison cite certaines des phrases que j'ai employées !

Alors voilà le bazar :

Les London Cowboys sont un groupe de rock 'n' roll qui se fit entendre de 1980 à 1986. Formé par Steve Dior (chanteur) et Barry Jones (guitariste gaucher à la Les Paul junior) le groupe sort son premier album, Animal Pleasure en 1982. Ce titre et la photo de la pochette, tirée du film The Tattered Dress, donnent le ton. Ce sera un disque résolument rock 'n' roll où la chanson/titre de l'album mais aussi des morceaux comme Hook Line and Sinker, Reggae Cop ou Wow Wow, Oui Oui illustrent la philosophie du groupe qui trouve son slogan dans l'avant dernier morceau du disque : « It's got to be now or never ! That's my design for living! ». Tony James à la basse et Terry Chimes (batteur de The Clash à leurs débuts et leur fin) composent une section rythmique implacable.
Il n'en est pas de même sur scène puisque le duo Dior/Jones, qui compose tous les titres, restera le noyau dur de la formation et s'entourera de nombreux « remplaçants », allant jusqu'à embaucher un fan bassiste présent dans la salle lors de la ènième défection du bassiste titulaire d'alors. Bien que Jones change ses cordes devant le public lorsqu'il en casse une car il ne possède qu'une seule guitare et que le groupe soit parfois incapable d'accéder aux requêtes des fans qui réclament un morceau figurant au répertoire (les membres « additionnels » du groupe ne l'ont pas répété ou ne le connaissent tout simplement pas), les concerts des London Cowboys sont un concentré d'énergie et de rock comme on en voit peu et les imperfections sont gommées par l'osmose entre le chanteur et le guitariste et la hargne de l'ensemble. On retrouve cette ambiance sur l'album On Stage sorti en 1986 qui se termine par une reprise de Search and Destroy à faire pâlir Iggy et ses Stooges. Entre ces deux disques, qui marquent peu ou prou le début et la fin de la carrière du groupe, sortira en 1984 un court album de 7 titres intitulé : Tall in the Saddle qui continue de creuser le sillon du rock 'n' roll et ou on retrouve Glen Matlock, bassiste et compositeur des Sex Pistols, à la basse sur tous les morceaux.
Cette formation laisse une petite discographie (3 albums et 7 45 tours sur le label Underdog) et on peut penser que, sans l'instabilité du line-up qui la caractérisait, elle ait pu prendre une place de choix entre Les Rolling Stones et Aerosmith autant grâce à ses compositions excitantes que par la personnalité, la voix et même le physique du chanteur qui était visiblement tombé dans le même tonneau musical que Mick Jagger et Steven Tyler et quand il était petit.
Les albums, sortis en 33 tours à l'origine, ont été réédités en 1992 sous la forme de 2 compilations :
• Wow! Wow! Oui!! Oui!! qui reprend l'intégralité du Live et un « best of » des 2 albums en studio
• The Underdog Recordings qui reprend les 2 albums en studio
En 2008, sort une compilation, Relapse, de deux disques, l'un étant intitulé : The Best Of et l'autre : Unrealeased. Ce second CD contient 16 morceaux qui n'étaient jamais sortis à l'époque où le groupe était en activité. Le livret raconte la vie du groupe et rend hommage aux musiciens qui l'ont influencé, côtoyé ou qui ont participé aux enregistrements.
Entre-temps, Steve Dior raconte dans le mensuel Rock & Folk sa vie mouvementée d'ami et de colocataire de Sid Vicious.

[CCR]

Je connaissais ce groupe à minima...

Je ne sais pas ce qu'en pense Punkerpaname, mais ils me font assez penser aux Lords Of The New Church, dans l'approche.
Avec une touche un peu plus classic-rock, comme on en entendait encore chez certains groupes du milieu des années 80 qui se rattachaient néanmoins à une scène plus "moderne" que celle des années classic rock 70's( un peu dans la lignée des Only Ones, quelque part)